چگونه یک سریال ، حتی اگر رکورد HO را شکسته باشد ، آنچه را که در قسمت آخر خود ساخته ساخته از بین ببرد؟
آرتور شوپنهاور می گوید زندگی مانند آونگ بین رنج و کسالت در نوسان است. ما از کمبود چیزهایی رنج می بریم و وقتی به آنها می رسیم خسته و خسته می شویم. فرآیند شهود که باعث خستگی در طی یک شکست روانی در یک دوره از زندگی می شود. آیا می توان نوعی خوشبختی ، لذت و لذت را در جهانی ایده آل یافت که در آن هر آنچه می خواهیم برآورده شود؟ چرا مردم از این طریق زندگی و خانواده خود را به آتش می کشند و چگونه می توان درباره این اقدامات قضاوت کرد؟ سوالاتی از این دست که با تماشای ایده های این روزهای سینما و تلویزیون و رسانه ها به طور کلی می توان پاسخ داد.
مدتی است که غول های رسانه ای و سینمایی و کمپانی های سریال در حال یافتن ذائقه ذاتی مخاطب برای شنیدن داستان هایی با مضامین تاریک و داستان های مرموز و قرار گرفتن در موقعیت قضاوت هستند. آنها دریافته اند که ایجاد بحرانهای جنایی و معمایی با عناصر روانشناسی شخصیت ، مضامین انسانی و آشفتگی خانوادگی مورد توجه مخاطبان است. جذابیت اصلی این مجموعه ها که مهمترین پارادایم آن ایجاد فضای جهل است ، تبدیل شدن از یک داستان طولانی / فصول طولانی به یک مینی سریال یا یک سری کوتاه از چند قسمت است و همچنین ایجاد فضایی برای قضاوت یا اندیشه مبتنی بر سوicion ظن.
سریال های موفق
از این رو ، در طول سال ها شاهد مینی سریال های موفقی بوده ایم. از جمله: “شب از” ، “دفاع از یعقوب” ، “کارآگاه واقعی” ، “شکارچی ذهن” ، “شی تیز” ، “مدیر شب” ، “غیرقابل باور” ، “وقتی آنها ما را می بینند” “قانون” و مهمترین یکی ، “دروغ های کوچک بزرگ” و مینی سریال های خوب دیگری که دیده اید. اما چگونه قانون و جرم در داستان ها و فیلم های این مجموعه ها به تصویر کشیده شده است؟
در داستان جنایی ، کیست که نماد قانون ، دادگاه باشد؟ پلیس؟ کاراگاه خصوصی؟ دادستان؟ روانشناس؟ هیئت داوران؟ یا جنایتکار؟ فیلم و تلویزیون نقش مهمی در به تصویر کشیدن و شکل دادن درک عمومی از ماهیت جرم ، تعداد دفعات آن و همچنین کارآیی یا ناکارآمدی سیستم قضایی دارد. مجموعه های جنایی هم رابطه فضای عمومی با اعمال شخص (و حریم خصوصی) را به تصویر می کشد و هم در سایر فضاهای واقعی ، معامله با اقدامات مختلف اجتماعی مانند مواد مخدر را به تصویر می کشد.
فیلم های جنایی
فیلم های جنایی می توانند جنایتکاران را به افسانه تبدیل کنند ، مانند بانی و کلاید آنها را به قهرمانان عوام تبدیل می کنند یا مانند تد باندی آنها را به شرور تبدیل می کند. درست مثل محاکمه مردم از Roscoe Arbacle تا تد باندی و او. جی سیمپسون ، دادگاه جسد سرگئی مگنیتسکی و دادگاه های بحث برانگیز نورنبرگ نشان داد که دادگاه ها جذاب هستند. در حقیقت ، هر تجربه شخصی ما از جرم (که ممکن است براساس ملیت ، طبقه ، جنسیت و نژاد باشد) تجربه کنیم ، ما همچنان خشونت و جرم را از طریق نمایندگی از طریق کلمات و تصاویر تجربه می کنیم: در تلویزیون ، روزنامه ها ، در داستان های معروف. در اینترنت ، در بازی های ویدیویی ، و در فیلم ها و سریال های تلویزیونی.
مخاطبان مجرم
مدت هاست که استفاده از تعلیق و ناآگاهی توسط مخاطبان مجرم یا بی گناهی متهم مورد توجه فیلم ها قرار گرفته است ، از “کشتن مرغ مسخره” و “12 مرد عصبانی” در سینمای کلاسیک گرفته تا فیلم های اخیر مانند “دادگاه شیکاگو 7″ ” از طرف دیگر ، احساس همدردی مخاطب و ایجاد احساس همدردی و همدلی با جنایت / مجرم و افرادی که تحت تأثیر این عمل قرار گرفته اند ، همان چیزی است که هر انسانی را که به دنبال حقیقت / عدالت است به چالشی دلهره آور و تعلیق آور تبدیل می کند. . شما می توانید احساس کنید که مردم در غم از دست دادن چیزی چه می کنند و تأثیر آن را بر زندگی شما می بینند.
این خلق ادراک منجر به خلق درام های موفقی در رسانه فیلم سازی / سریال سازی شده است. به عنوان مثال ، در “آبی” ، جولی در می یابد که همسرش آن چیزی نبود که فکر می کرد. شوهرش به او خیانت کرده بود و یک متجاوز داشت که از او باردار بود. این وحشتناک ترین نوع از دست دادن است که در آن تمام همبستگی های واقعیت از بین می رود. او به شدت در معرض بی معنی بودن زندگی است. احساسی که هنگام تماشای سریال Undoing به شما دست می دهد از همین دسته است.
سریال روتنشناختی
“فروپاشی” یک مینی سریال روانشناختی است که داستان یک خانواده مرفه و خوشبخت “فریز” را روایت می کند که در یک قتل در شش قسمت درگیر شده است. این سریال به کارگردانی سوزان بیر ، مشهور به خاطر بازی در فیلم های “جعبه پرنده” و “پس از وجین” سابقه HO را دارد. رکوردی که نشان دهنده حمایت مخاطبان تا پایان سریال است. البته نگارش “دیوید ای کلی” برای این مجموعه که پیش از این سریال “دروغ های کوچک بزرگ” را نوشت ، در شباهت های این دو سریال تأثیر زیادی داشته است. سریال “سقوط” نه تنها به داستان یک قتل مرموز و عجیب می پردازد و یک قاتل ناشناخته را پیدا می کند ،
بلکه ما در کنار خانواده ای هستیم که شخصیت ها ، تصمیمات آنها و گذشته هر یک را به تفصیل شرح می دهد. در واقع می توان مسیر اصلی داستان را بر اساس ناآگاهی شخصیت ها از ماهیت واقعی شرکای زندگی آنها در نظر گرفت. در این مجموعه جاناتان فریزر “هیو گرانت” در نقش پزشک سرطان کودکان و همسرش “گریس” با بازی عالی “نیکول کیدمن” نقش روانشناس و درمانگر را بازی می کنند. آنها یک پسر دوازده ساله به نام هنری دارند که در مدرسه ای ثروتمند و خصوصی به نام ریردون تحصیل می کند.
این خانواده خوشبخت و ثروتمند زندگی آرام و شادی دارند و در ابتدا همه چیز خوب به نظر می رسد. آنها توسط پدر متمول گریس به عنوان “دونالد ساترلند” حمایت مالی می شوند (این دومین بار است که ساترلند برای نیکول کیدمن نقش پدر را بازی می کند ؛ آنها قبلاً در “کوه سرد” نقش پدر و دختر را بازی می کردند).
سبک زندگی شخصیت ها
این سریال پس از معرفی مختصر از شخصیت های اصلی و سبک زندگی آنها فاصله می گیرد. گریس عضو انجمن زنان در مدرسه است ، یک انجمن کوچک که در آن همه دوست هستند تا معرفی عضو جدید انجمن النا. سکانس معرفی “النا” نوزادی را در آغوش گرفته و به شیوه ای غیرمعمول در میان زنان انجمن با شیرآلات شیر می دهد و کودکش با میزانسن متفاوت از ابتدای فیلم ، یک اتفاق وحشتناک است. سکانسی که فضا را از حالت عادی به سمت غیر منتظره هدایت می کند. راهنمایی هایی که باعث می شود کارگردان به خصوص در دو قسمت اول مخاطب را به دام بیندازد.
داستان سریال
سپس داستان بر روی این شخصیت جدید ، النا متمرکز است که سعی می کند به گریس نزدیکتر شود و با او ارتباط برقرار کند. در یک مراسم خیریه مدرسه ، النا با برخورد غیرمنتظره با گریس پریشان شده و گریه می کند و جاناتان به دلایلی غیر مهم ، گریس را تنها می گذارد تا صبح برای یک کنفرانس پزشکی به شهر دیگری برود.
صبح اما خبر قتل النا به طرز وحشتناکی پخش می شود و همه را شوکه می کند. النا میگل ، پسر نوجوانی که در مدرسه با همکلاسی “هنری” است ، بدن مادرش را با چهره ای خرد شده در استودیوی هنری خود پیدا می کند و از جاناتان خبری نیست. هدف از روایت این داستان تعریف وقایع روایی داستان به صورت خطی نیست ، بلکه وقوع توالی وقایع در این مجموعه نه تنها تعلیق و شلوغی داستان را افزایش می دهد بلکه ژانر داستان را نیز تا حد زیادی تعیین می کند. سریال
پرداختن به جزئیات شخصیت ها
اینجاست که ما بار دیگر به اهمیت فرم و آشنایی با آن پی می بریم. همانطور که گفتیم ، این مجموعه فقط به موضوع قتل نمی پردازد ، بلکه می خواهد به جزئیات شخصیت های داستان خود نیز بپردازد. پرداختی که علی رغم ایجاد تنش ، دلهره و زیبایی بصری ، متأسفانه با تصاویر غیر منطقی ، دیالوگ های غیرمنطقی و موارد اضافی حاشیه ای همراه است که تا پایان این علائم کاشته شده به آنها پاسخ داده نمی شود که در ادامه به آن اشاره خواهیم کرد. حضور مرموز النا در زندگی گریس نقطه آغازین برای برهم زدن زندگی خوب این خانواده خوشبخت است.
از ابتدا با قرار دادن سرنخ ، این مجموعه قصد دارد مخاطب با اتصال پازل و کشف سرنخ وارد بازی حدس و گمان شود ، حدسی که با قرار دادن نقاط عطف در انتهای هر قسمت به اوج خود می رسد. پس از کشته شدن النا ، گریس به دنبال همسرش می رود که پس از شرکت در یک کنفرانس پزشکی تلفن همراه خود را ترک کرده و از آن بی خبر است. گریس در ابتدا فکر می کند شوهرش او را فریب داده است ، اما متوجه می شود که اشتباه می کند.
اخراج گریس
در قسمت بعدی ، گریس در می یابد که جاناتان به دلیل رابطه با مادر یکی از بیمارانش به مدت سه ماه اخراج شده است و وی تاکنون این موضوع را پنهان کرده است. جستجوی پلیس برای یافتن قاتل النا شدت گرفته و چند روز از غیبت همسر گریس می گذرد و پلیس گریس را به پنهان کردن شوهرش مشکوک می کند. پلیس مظنون است جاناتان و گریس و گریس به ویلای پدرش پناهنده شده اند. جاناتان مرده پیدا می شود و به گریس می گوید که قتل مقصر او نبوده است ، اما گریس او را تحویل پلیس می دهد. از این مرحله به بعد ، این سریال بررسی می کند که آیا جاناتان در دادگاه کشته شده است و آیا او مجرم است یا نه.
فضای دراماتیک
کارگردان با ایجاد فضایی دراماتیک و در عین حال نشانه های بی شمار ، روح بیننده را دچار تردید می کند ، اما با اتکا به قوانین خودش موفق نمی شود سریال را به روشی منطقی به پایان برساند. “Undoing” بر اساس کتاب “شما باید بدانید” از Janehatoff-Korlitz ساخته شده است که هدف آن پایان دادن به چالش داوری مخاطب است. قسمت آخر برخلاف انتظار ، برخلاف روند کلی سریال ناامیدکننده است و پایان آن برای مخاطب ناامید کننده است. این مجموعه که می توانست کلاسی برای یادگیری ایجاد درام ، بازیگری و کارگردانی باشد ، به درسی تبدیل شد.
بخش های سریال
به نظر می رسد که این سریال از دو قسمت جداگانه تشکیل شده است ، یعنی پنج قسمت اول و قسمت آخر که جدا از مجموعه است. خط اصلی داستان جستجوی زنی است که در آن همسرش جاناتان ، متخصص سرطان کودکان ، مظنون اصلی پرونده قتل شد. شخصیت گریس هرگز به اندازه کافی بررسی نمی شود تا به یک شخصیت معتبر تبدیل شود ، این باعث می شود شناسایی با او بسیار دشوار باشد. ما وقت خود را با نفس نفس گریس می گذرانیم ، و همه تردیدها و گمانه زنی های ممکن را از بین می بریم. همه فکرها درباره پیش داوری و قضاوت درباره این شخصیت است.
صحنه های کوتاه
دوربین در لحظه ها از زمان و مکان فعلی جدا می شود و صحنه های منفرد کوتاه از گذشته را ضبط می کند. از جاناتان و رابطه اش با بیمارانش. از لبخند بر لبان کودکان بیمار در مقابل چشمان ناامید. گریس در هرج و مرج در خیابان ها سرگردان است و این تصاویر به کسی کمک نمی کند تا به س questionsالات ما پاسخ دهد. این فقط به ذهن ما اضافه می کند که چگونه جاناتان ، مرد خانواده ، با همه ارادت و مهربانی که دارد ،
می تواند یک قاتل باشد. تردیدی که از نظر خلق شخصیت به درستی از او سلب می شود. گریس مانند مخاطبان تمام قد ، گناه شوهرش را پنهان می کند و علی رغم خیانت ، پشت سر او می ایستد و تا آخرین لحظه باور نمی کند که او قاتل است. او هرگز نمی تواند بپذیرد کسی مانند جاناتان ، با تمام عشق و علاقه اش ، با آن روحیه شفابخشی ، می توانست جان کسی را بگیرد.
شک مخاطب به گریس
در مرحله بعدی ، بیننده گریس را در این باور همراهی می کند ، تا جایی که مخاطب با گریس شک می کند ، اما با توجه به تصاویر و حالات گریس ، جاناتان نه. آنچه در پایان اتفاق می افتد ، شک در قضاوت ها و فروپاشی اعتقادات راسخ انسان در پیش فرض ها است ، در مورد چگونگی اعتماد به مردی که بارها به همسرش خیانت کرده ، چندین بار به راحتی به او دروغ گفته و مرتبا مرتکب اشتباه شده است. . آیا باید بگوییم که او واقعاً قاتل نیست؟ و غیر از ما ، گریس ، که توانایی خواندن ذهن را دارد و دانش ذهن انسان شغل او است ، در مهمترین آزمایش روانپزشکی زندگی خود شکست می خورد. همه حق داشتند که به جز گریس ، راز این قتل را ندانند. او باید بفهمد.
او باید درک کند که به لطف اینکه وی به زنی خیانت کرده و عاشقش شده و از او بچه دار شده است ، نمی توان صرف مهربانی و پزشک جاناتان ، تحصیلات و طبقه اجتماعی وی ، پدر دلسوز و همسر مهربانش را نادیده گرفت. البته نه تنها گریس ، بلکه ما به عنوان تماشاگر نمی توانستیم تصور کنیم که جاناتان با همه این اشتباهات ، توانست به وحشیانه ترین شکل ممکن زنی را که دوست داشت بکشد. در حالی که سریال از ابتدا او را به عنوان مظنون اصلی نشان می دهد و همه شواهد او را به عنوان قاتل نشان می دهد ، تعداد کمی از بینندگان معتقدند که او قاتل است. زیرا در این صورت انگیزه قتل را در افراد دیگر می بینیم.
طرافت داستان پردازی
این یکی از ظرایف داستان پردازی جنایی و معمایی است که قبل از قسمت آخر به خوبی مشاهده شده بود. ظرافت هایی که در ابتدای قضیه انگشت را به سمت گریس معطوف می کنند ، گریس ، که آن شب در اطراف قدم می زند و از اختلالات روانی مانند بی خوابی و سرگردانی شبانه رنج می برد و هرگز آنچه را که در بازجویی ها در ذهن داشت ، به روشنی بیان نمی کند.
از همه مهمتر رابطه عجیب او با النا قبل از قتل است که گریس را بیشتر متهم می کند. خلاصه مواردی که می توانست قسمت آخر سریال را به یک نمونه جنایی خوب تبدیل کند ، اما این طور نیست. یا در حقیقت ، “فرناندو” شوهر النا که هم به همسرش خیانت کرده و هم دلیل و شواهد قانع کننده ای برای شب قتل ندارد ، می تواند مهمترین متهم باشد که انگیزه بالایی برای کشتن النا دارد. اما این سرنخ ها و این متهم نیز گمراه می شوند.
نکات مثبت سریال
البته این یک نکته و بازی مثبت سریال است که با گمراه کردن افراد مختلف ، بیننده را گمراه می کند تا بتواند قاتل اصلی را قاطعانه حدس بزند. اما در گمراه کننده ترین وقایع سریال ، “هنری” به عنوان یکی از سو susp ظن ها برای بیننده از کودکی که از رابطه نامشروع پدرش مطلع است و از همه مهمتر ، ابزار قتل “چکش” را پیدا می کند و اثر انگشتش را پاک می کند ، ارائه می شود . همانطور که حتی جاناتان نیز او را به فریب مشکوک می کند. پدری که می داند قاتل است اما حاضر است پسرش را در شرایط بحرانی قرار دهد تا از این طریق از فشار روحی خود بکاهد اما به سرعت پشیمان می شود.
تصمیمات غیر منطقی
اساساً شخصیت Jonathan بر اساس این تصمیمات غیرمنطقی و آنی ساخته شده است ، از گذشته ای پنهان که خود را مقصر مرگ خواهر کوچکترش می داند تا مادری که هرگز او را به دلیل نداشتن وجدان عذاب و بخشش و مسئولیت جاناتان پس از سالها نمی بخشد. از کودکی که فکر می کند بی گناه است اما پدرش به او تهمت می زند و حتی یک کودک نامشروع که نسبت به او احساس تکلیف نمی کند. از همسری که دوستش دارد اما او را در موقعیت مساوی قرار می دهد تا عشق ممنوعه ای که برای رهایی از گناه گریه می کند و پدر همسر جاناتان به دروغ از مدرسه پول میگوئل ، بیمار سرطانی خود و پسر عزیز ترتیب تحصیل در هنر در مدرسه پسرش را بدهد. همه این دوگانگی ها بیانگر دو قطبی بودن و حتی خودشیفتگی جاناتان است.
دمدمی مزاج
شخصیتی که بسیار دمدمی مزاج رفتار می کند تصمیمات غیر منطقی می گیرد و دائماً از رفتار خود پشیمان می شود. مردی که با عصبانیت عشق ممنوع خود را بکشد حتی حاضر است به پسرش شک کند و جان پسر خود را به خطر بیندازد. بسیار غیر منطقی ، او ابزار قتل را در یک مکان خاص پنهان می کند و سرانجام ، وقتی برای عزم خودکشی بسیار مصمم است ، بی خیال می شود و با ضمیر ضعیفی تسلیم می شود. در طول این اتهامات ، جاناتان همیشه وانمود می کند که بی گناه و عاشق خانواده است ، و هر کاری از دستش بر می آید برای پیوند دوباره خانواده ، که تقریباً متقاعد کننده بیننده را به بی گناه بودن متقاعد می کند. نکته مثبتی که هیچ ارتباطی با پایان ضعیف فیلم ندارد.
فیلمبرداری سرال
البته جدا از این موارد می توان به نکات مثبت سریال نیز اشاره کرد. نباید از فیلمبرداری بسیار خوب سریال غافل شد. از نمای نزدیک چشمگیر گریس گرفته تا نور تاریک و سرد که حس را به خوبی منتقل می کند و مناظر زیبای نیویورک که ترکیبی از شب و نور است. موسیقی متن آن نیز قابل توجه است و جالب اینکه خود نیکول کیدمن تیتراژ زیبای آغازین فیلم را خوانده و انصافاً آن را به خوبی خوانده است. حتی این مجموعه چهارمین شخصیتی است که کیدمن در آن به عنوان “گریس” ظاهر می شود ، او قبلاً با گریس در “گریس موناکو” ، “داگویل” و “دیگران” همبازی بوده است که در همه آنها نیز نقش داشته است. دارای زنی در وضعیت بحرانی است.
اما نقطه قوت زیبایی شناسی سریال ، طراحی لباس متفکرانه شخصیت ها به ویژه گریس است. رنگ لباس های کیدمن به گونه ای انتخاب می شود که قاب عکس با حضور آن روشن تر باشد و نادیده گرفتن آن را غیر ممکن کند. توجه داشته باشید که حتی کوچکترین جزئیات لباس شخصیتها نیز در نظر گرفته شده است.
ست کردن لباس ها
این طراح حتی لاک را با رنگ بوت خود تنظیم می کند ، رنگ رژ لب و کتش یکسان است و در نهایت رنگ و مدل موهای او به عنوان آخرین قطعه پازل عمل می کند. شخصیت گریس در “فروپاشی” ذائقه قابل دفاع در لباس را نشان می دهد. او معمولاً کتش را با دستکش ، نیم بوت ، روسری ابریشمی و پاپیون و از همه مهمتر کت سبز کیدمن در پیاده روی در خیابان های شلوغ منهتن می پوشد. پالتویی که پیچیدگی و ابهام شخصیت را دوچندان می کند و محوریت داستان را بر او قرار می دهد؛ رویکرد موضوعی (مبتنی بر زمینه) که می تواند با همان شخصیت خاتمه یابد.
بازی درونی بازیگران
البته نمی توان از بازی درونی و نفسانی بازیگران این سریال چشم پوشی کرد. معصومیتی که جاناتان در برابر یک پزشک مهربان و موفق نشان می دهد ، ناگهان به چهره ای پنهان و تاریک از یک قاتل تبدیل می شود ، حتی اگر به ابتدا برگردیم و آن را مرور کنیم ، نشانه های این تغییر را می توان در بازی هیو گرانت مشاهده کرد و لحظات مختلف احساسات در چهره. او دید. نشان دادن تناقض عقل و عمل احساس و پرهیز از پاکی و زشتی کاری است که گرانت می تواند به خوبی انجام دهد. چه در صحنه های ابتدایی که پدر یک دوست خانوادگی است ، چه در صحنه های دادگاه و پشیمانی او ، یا در التماس و دعا. هم در مصاحبه تلویزیونی و هم خصوصاً در سکانس پایانی در مواجهه با پسرش “هنری”.
میزان موفقیت بازیگران
جدا از خود گرانت ، این میزان موفقیت در بازیگری را می توان به بازیگری و ظرافت های سوزان بیر نسبت داد. حتی تقلید صورت نیکول کیدمن در ایجاد ابهام و عدم تعادل شخصیت ، چه به عنوان یک درمانگر مسلط در تلاش برای ساختن و اصلاح زندگی دیگران ، و چه در نقش یک زن خیانتکار که علی رغم اینکه یک شکست عمیق را تجربه می کند ، محکم در کنار جاناتان ایستاده است. و او از آن پشتیبانی می کند ، چه در تنهایی و سرگردانی در جستجوی سوالاتی که نمی خواهد باور کند ، چه در سکوت و نگرانی و حتی پلک زدن ، که همه اینها تصاویری از غریزه و استعداد ذاتی کیدمن است که شناخت عمیقی از شخصیت دارند.
طراحی شخصیت ها
همچنین انتخاب “ماتیلدا دی آنجلیس” در نقش “النا” آنقدر زیاد است که به نظر می رسد طراحی شخصیت اغواگر ، اغواگر و نامتعادل “النا” تنش خورده است. شخصیتی که در عین حال گناهی است که وارد زندگی یک خانواده خوشبخت شده و در عین حال بی گناه است زیرا مرگ غم انگیز حق او نیست. شخصیت های دیگر به خوبی انتخاب شده اند ، از حامی قدرتمند و ثروتمند فرانکلین به عنوان پدر گریس گرفته تا دو وکیلی که در این نقش خوب ایستاده اند و مخاطب از شخصیت آنها لذت می برد.
با این موارد و توصیفات ، ما بحث خواهیم کرد که چرا سریال “The Undoing” با توجه به همه زیبایی ها و فضای مناسب و نکات مثبت ، در اپیزود آخر به تمام مطالب خود پشت می کند و به راحتی همه ساخته های خود را نابود می کند. اول از همه ، همانطور که می دانیم ، یکی از مهمترین مواردی که می تواند یک سریال را ماندگار کند ، جمع آوری تمام نشانه ها و داستان سرایی های آن در قسمت یا فصل آخر داستان است. یعنی آنچه را که او نقل کرده است قبل از نتیجه گیری با توجه به منطق داستان و پیامدهایش تفسیر کند. عاملی که نه تنها مهمترین قسمت یک مجموعه است و می تواند یک سری را به اوج برساند ، بلکه می تواند با سر به زمین بخورد و همه چیز را پا بگذارد.
مجومه بازی گیم آف ترونز
این نکته مهمی است که باعث شده مجموعه سخت کوش و زیبای Game of Thrones نه تنها به مقصد برسد ، بلکه تمام مناطقی را که قبل از پایان ترتیب داده بود از بین ببرد و به پایان ضعیف و درمانده برساند. همین اتفاق برای سریال “Undoing” افتاده است – سقوط. این سریال قبل از اپیزود آخر روند خوبی را پشت سر می گذارد ، چه از نظر فرم و گویش از آنچه که باید نشان دهد و چه از نظر منطق روایی و همراهی مخاطب با آنچه گذرانده است ؛ اما قسمت آخر ، مانند یک وصله جداگانه ، همه چیز را خراب می کند. جاناتان به عنوان مظنون اصلی ، هنگامی که توسط دادگاه متهم می شود که مجرم شناخته شده است ،
پسرش هنری را به بهانه خودکشی می دزد و در اقدامی عجیب ، اقدام به خودکشی می کند و بدتر می شود! مخاطب متوجه می شود که جاناتان قاتل بوده است ، اما این نوع پایان هیچ تاثیری ندارد و آن الکن است.
قتل جاناتان
تصور کنید که قتل جاناتان در النا به دلیل یک احساس فوری و عصبانیت لحظه ای بوده است و فرض کنید مجموعه ای که از ابتدا بررسی می کنیم رفتار جاناتان یا قاتل بودن وی را تأیید می کند. به عنوان مثال ، غیبت ناگهانی او ، حادثه ناگوار کودکی که خواهر او به دلیل اشتباه جاناتان کشته شده است ، سو susp ظن به پسر خود او ، و همچنین از دست دادن مداوم کنترل و عذرخواهی از جاناتان ، که او را به یک شخصیت ضعیف تبدیل کرده و سعی می کند خود را به عنوان یک انسان بی گناه معرفی کند. او عاشق شخص دیگری شده و پشیمان است. اما همه اینها به نظر من دلیل این است که او نه قاتل است و نه نوعی پایان دادن به سریال. زیرا این مجموعه هنوز بسیاری از سوالات ناتمام را بی پاسخ می گذارد.
هنوز مشخص نیست که چرا النا در شب مهمانی خیریه مدرسه چنین افسرده و ناراحت گریه کرد و این چه ارتباطی با قاتل دارد؟ به عنوان مثال این مجموعه می خواهد نتیجه گیری کند که مخاطبان عزیز خیلی زود قضاوت نکنند و تصمیم گیری نکنند زیرا ممکن است اشتباه کنید ، درست است که شواهد نشان می دهد جاناتان یک قاتل است اما از آنجا که شما او را دوست خانوادگی و مهربان ، شما دوست دارید متفاوت فکر کنید و شواهد را کنار می گذارید تا معجزه شود و شخص دیگری را بکشید ، اما هنوز اشتباه می کنید!
دوست وکیل گریس
پس گریس در مورد چه چیزی با دوست وکیلش صحبت می کرد و چه چیزی راز بود؟ پدر گریس در این معادله کجاست؟ بنابراین همه تهدیدهای پدر گریس در سکانسی با به تصویر کشیدن مدیر مدرسه از یک مرد مقتدر و ثروتمند که قصد انتقام دارد ، است؟ چه اتفاقی برای پلیس و کارآگاهان در این وسط افتاد؟ آنها فقط می خواستند به گریس مشکوک شوند و بروند و جاناتان را در آخرین صحنه دستگیر کنند! در حالی که سریال می توانست چند پایان بهتر از این داشته باشد. به جز جاناتان که متهم است ، این سریال بدبینی بیننده را به گریس می کشاند. گریس ، که انگیزه کافی برای کشتن و قاتل بودن را داشت ، پاسخ تمام صحنه های نشان داده شده را پیدا کرد. مثل پیاده روی های بی هدف و حتی وحشتی که از پسرش هنری انجام داده بود.
کشتن گریس
در سوicion ظن بعدی ، همسر النا ، فرناندو ، هم انگیزه کافی برای کشتن او را داشت و هم در زمان قتل دلیل کافی برای حضور در جای دیگری را نداشت زیرا میگل آن شب در خواب بود و فرناندو هیچ مدرکی مبنی بر ماندن در خانه نداشت. فرناندو همچنین مسئولیت تربیت فرزند نامشروع النا از جاناتان را که خشم وی را نسبت به خیانت همسرش نشان داد ، قبول نکرد اما این سریال مظنون را نیز انکار می کند. شاید این سریال برای مقصر دانستن پدر فرانکلین گریس بود که بارها به مادر گریس خیانت کرده بود و حالا آینه ای از خودش را در شوهر دخترش می بیند و این مثلاً دیه فرانکلین است. او همچنین انگیزه کافی برای استخدام شخصی برای کشتن النا و مقصر دانستن جاناتان به زندان داشت ، اما این سریال این سوicion ظن را نیز رد می کند.
خیانت پدر
در شبهه بعدی ، بیننده شک خود را به هنر پسر جاناتان و گریس معطوف می کند. کودکی که از خیانت پدرش اطلاع داشت و می توانست با یافتن سلاح قتل و پاکسازی اثر انگشتش قاتل باشد ، اما این نظریه نیز به شکست انجامید. حتی گریس ، یکی از دوستان و وکیل گریس که به او مشاوره داده است ، ممکن است انگیزه کشتن النا را داشته باشد. او همچنین از اخراج جاناتان از بیمارستان به دلیل رابطه نامشروع جاناتان با یکی از مادران بیماران مطلع شد و این راز را از گریس پنهان کرد. اما این فرضیه نیز از بین می رود. در میان همه مظنونان و سناریوها و اتفاقاتی که سریال تنظیم می کند ، کارگردان از بدترین پایان برای هدر دادن این روایت استفاده می کند. چه فکری در این باره دارید؟ آیا ممکن است سریال با پایان بهتری به پایان برسد یا چیز دیگری؟
نظرات کاربران
دیدگاه ها پس از بررسی منتشر خواهند شد.