خطوط سفید یک مجموعه رمز و راز ده قسمتی است که توسط الکس پینا ، مدیر La Casa De Papel خلق شده است.
یکی از مهمترین پارادایمهای موفق در تولید سری استفاده از قانون “تفنگ چخوف” است. یک تکنیک در فیلم نامه نویسی که به خوبی در سریال ها برای جذب مخاطب ، ایجاد تعلیق ، ریتم مناسب و کمک به شخصیت پردازی به کار می رود. در این تکنیک ، “تفنگ چخوف” عنصری ناچیز است که اوایل یا اواسط داستان معرفی می شود و بعداً به عنصری مهم تبدیل می شود.
به عنوان مثال ، شخصیت اصلی داستان ممکن است وسیله یا شیئی را پیدا کند که در نگاه اول ساده و بی ارزش به نظر می رسد و حتی تصمیم به پرتاب آن یا فروش ارزان آن داشته باشد ، اما بعداً معلوم می شود که این یک وسیله جادویی و تخریب یا نجات از جهان به آن بستگی دارد. در این حالت ، این جسم “تفنگ چخوف” در نظر گرفته می شود. “اسلحه” نقش استعاره ای دارد و می تواند برای هر چیزی اعمال شود و می تواند مترادف با آینده نگری باشد (و این دو واقعاً با هم مرتبط هستند) ، اما نباید شامل جزئیات پیش پا افتاده باشد.
علت وجود چاقو
خود چخوف در ابتدا برای اولین بار این مفهوم را تعریف کرد و به تئاترهای زنده ای اشاره کرد که در آن وجود اسلحه پر شده روی صحنه یک خطر بزرگ تلقی می شد. به عنوان مثال ، اگر در یک فیلم دوربین روی چاقو روی میز ناهار خوری متمرکز شود (حتی برای یک ثانیه) ، مخاطب تصور می کند که چاقو بعداً در داستان مهم می شود. اما آگاهی باید به گونه ای ارائه شود که تا حد امکان کنجکاوی مخاطب را برانگیزد.
به عبارت دیگر ، تفنگ چخوف یک قاعده دراماتیک است که طبق آن هر عنصر به یاد ماندنی و قابل توجهی فقط باید بر اساس یک ضرورت اجتناب ناپذیر در یک کار داستانی مورد استفاده قرار گیرد. دلیل نامگذاری این اصل به نام چخوف گفته معروف وی است: “از شر هر چیز غیر مرتبط با داستان خلاص شوید. اگر در فصل اول گفتید که اسلحه ای به دیوار آویزان است ، در فصل دوم یا سوم اسلحه باید شلیک کرده باشد “اگر او شلیک نمی کرد ، به دیوار آویزان نمی شد.”
روند داستان
نمونه موفق آن را می توان در سریال reaking ad مشاهده کرد. خطوط سفید نیز از این قاعده به خوبی استفاده می کند و در مراحل اولیه از بذر برای برداشت استفاده می کند ، اما این نهال ها به روش غیرمعمول در حین برداشت و در بستر نامناسب بر خلاف روند منطقی داستان برداشت می شوند. داستان با کشف جسد یک دی جی انگلیسی به نام “الکس کالینز” که بیست سال دارد آغاز می شود. جسد وی در منطقه کویری اسپانیا در آلمریا کشف شد ، خواهرش زوئی را برای یافتن علت مرگ و همچنین قاتل برادرش الکس به (ایبیزا) به (ایبیزا) سوق می دهد.
اول از همه ، آنچه در این مجموعه مهم است ، جغرافیایی است که نقشی اساسی در روند داستان دارد. رویدادها و مکان ها اغلب در شهر ایبیزا اسپانیا رخ می دهد که تأثیر بسزایی در برخورد بیننده با این شهر و فرهنگ و آداب و رسوم آن دارد.
محل ساخت سریال
ایبیزا یک جزیره کاتالان در جزایر بالئاریک اسپانیا است که در تولید موسیقی و جذب گردشگران موسیقی به سبک Chill Out و House در سراسر جهان حضوری فعال و شناخته شده دارد. جزایر راکی با سواحل و باشگاه های معروف جهان و آزادی های منحصر به فرد آن که سرشار از تفریحات دریایی ، لذت ، بازی ، رقص ، آواز و غیره است. شناسایی این مکان زیبا کاری است که سازندگان به خوبی انجام داده اند و همچنین هویت متمایزی که به شخصیت ها داده اند.
سریال White Lines شهر ایبیزا را نشان می دهد که توسط دو خانواده مافیای ثروتمند کنترل می شود که کلوپ ها ، مواد مخدر و چیزهای دیگر را اداره می کنند. خانواده Calafat در مرکز داستان قرار دارند و الکس و مارکوس به عنوان دی جی در کلوپ های خود فعال هستند. مارکوس که به همراه دوستش آنا و الکس از منچستر از منچستر به ایبیزا آمده است ، همیشه نسبت به موقعیت الکس تحقیر است و این روند وقایع را در طول داستان تعیین می کند.
ماجرای سریال
پدر خانواده Calafat هنگامی که متوجه شدند جسد الکس در اختیار او است ، به پسرش Oriol و همسرش Conchita مشکوک است. خود اوریول به عنوان یک مظنون انگیزه های زیادی برای کشتن الکس داشت. “الکس” عاشق دختر Kalafats ، “کیکا” است و در این بین ، مادر کیکا “کونچیتا” نیز نقش مهمی دارد.
الکس علاوه بر عاشق شدن به کیکا ، عاشق کونچیتا نیز می شود. اوریول عصبانی می شود و از الکس متنفر می شود زیرا مادر و خواهرش تحت تأثیر رابطه او با الکس قرار دارند. اوریول همچنین رابطه خاصی با مادرش دارد و اینکه الکس با مادرش رابطه برقرار کرده او را آزار می دهد. این خانواده (کلافت) یک محافظ و راننده به نام “بوکسر” دارند که تحت فرمان پدر خانواده به دنبال قاتل “الکس” است.
سریال در پشت داستان قتل به تغییر درونی شخصیت «زویی» و زوایای پنهان و تاریک کاراکتر او می‌پردازد
با ورود به ایبیزا ، زویی در خانه مارکوس اقامت می کند و به طور اتفاقی به بوکسور می پیوندد تا از حقیقت مرگ برادرش الکس پی ببرد. همراهی که در نهایت به یک رابطه غیرقابل کنترل و عاشقانه می رسد. “زوئی” شخصیت اصلی فیلم است ، زنی که همسر و فرزندش را در انگلیس رها کرده و رمز و راز مرگ برادرش بیشتر بهانه ای شده است برای او نه تنها برای سفر به گذشته ، بلکه برای شروع کار سفری در درون خودش که نتیجه اش شناختن شخصیت واقعی اوست. این دنیای اوست.
او که نوجوانی طعم مرگ برادرش الکس را چشید ، مشکلات روحی بسیاری را پشت سر گذاشت تا زندگی عادی داشته باشد. زویی ، مادری وظیفه شناس و متعهد که دارای کتابداری در منچستر است ، ناگهان خود را در یک جزیره آزاد و عاری از قید و بند یک محیط متفاوت می یابد. این تقابل تناقض توسط کارگردان “الکس پینا” به خوبی به تصویر کشیده شده است.
تجربه‌ی تنها
وقتی بعد از بیست سال ، جسد برادرش پیدا شد و او در تلاش است تا راز مرگ خود را پیدا کند ، همسرش را به منچستر می فرستد تا در این مسیر تنها قدم بگذارد. او فقط در حال یادگیری زندگی است و فقط با دنیای عجیب و بی پروای الکس روبرو می شود. شاید اگر کارگردان از ظرافت های معمایی بیشتری در تحقیقات قتل استفاده می کرد و همچنین به منطق چشمگیر و علت و معلول وقایع توجه بیشتری می کرد ، ما بیشتر با تغییرات در شخصیت زوئی و پنهان و مخفی بودن رابطه داشتیم. زوایای تاریک شخصیت او
تغییرات داستان
اساساً ، قوس شخصیت یک تغییر شکل یا حرکت درونی یک شخصیت در یک داستان است. اگر یک داستان دارای قوس شخصیت باشد ، شخصیت موجود در آن به تدریج و در پاسخ به تغییرات داستان تغییر می کند و تکامل می یابد. برای دستیابی به پیشرفت شخصیت Zoe ، که برای احیای شخصیت ضروری و ضروری است ، باید در عمق و اهداف او نفوذ کنیم. سیر تحولی که برای مخاطب عمیق و تکان دهنده است. اما روابط شخصیت گرچه در ده اپیزود موشکافی شده و خوب پرداخت می شود ، اما گاهی اوقات دلایل کافی برای کنش یا واکنش احساسی ارائه نمی کند.
شخصیت ها و چگونگی تغییر آنها بر اساس روابطی است که داشته اند یا داشته اند. ترکیب و اطلاعاتی که باید به مخاطب تزریق شود و دلیل داستان را باید برای او توضیح داد. ترکیب شخصیت ها در هر رابطه به خودی خود داستانی است و فیلمنامه نویس باید این ترکیب را با انتخاب خصوصیاتی که شخصیت ها را به هم نزدیک می کند به حداکثر برساند و همچنین تعارض بین آنها ایجاد کند.
بطن حوادث بر بستر مرگ شخصیت «الکس» می‌گذرد، شخصیتی جاه طلب، هنجار شکن، آنارشی‌گر و جنون وار که تشابه زیادی به کاراکتر «الکس» در فیلم «پرتقال کوکی» کوبریک دارد
بعد از زوئی ، شخصیتی که تمام اتفاقات و کلیت فیلم بر روی او خلق می شود ، شخصیت “الکس” است. شخصیتی که فقط در فلاش بک حضور دارد. “الکس” شخصیتی هنجارشکن ، بدون قاب ، ولخرج و آنارشیست است. وی به همراه سه نفر از دوستانش (مارکوس ، آنا و دیوید) به دلیل فعالیتهای زیرزمینی به عنوان دی جی در کلوپهای غیرقانونی و غیرمعمول در منچستر دستگیر شد و این محدودیت ها و همچنین سخت گیری های پدر الکس به عنوان یک پلیس باعث انزجار وی از منچستر و انگلستان. بود. الکس که قانون و مرزها را زیر پا نگذاشت ، تصمیم گرفت موسیقی حرفه ای خود را به عنوان یک بازیکن معروف در سرزمین آزاد “ایبیزا” آغاز کند.
این مجموعه در فلش بک های خود به ماجرای ورود او و دوستانش در “ایبیزا” و شهرت و سپس مرگ او می پردازد. آنچه در این فلاش بک ها مشهود است شباهت شخصیت الکس به شخصیت معروف در “یک نارنجی ساعت دار” ساخته استنلی کوبریک ، الکس “مالکوم مک داول” است. در آن فیلم (نارنجی کوکی) ، الکس یک روانپزشک است که از دزدی ، تجاوز و آزار و اذیت دیگران چنان لذت می برد که این کار را وظیفه خود می داند.
خودکشی الکس
او بتهوون را دوست دارد و در هنگام گوش دادن به موسیقی بتهوون آرزوی کشتن و خونریزی را دارد. او و دوستانش با Carva Milkbar رفت و آمد می کنند و معمولاً پس از شیطنت های روزمره به آنجا می روند و یک شب می مانند. او همیشه خود را برتر از دوستانش می داند و به زنان فقط به عنوان وسیله ای برای ارضای جنسی نگاه می کند. الکس پس از کشتن یک زن میانسال به یک مرکز اصلاح اطفال می رود و به 14 سال زندان محکوم می شود. پس از آزادی توسط خانواده و دوستانش رانده می شود. او همچنین توسط مردی آسیب دیده است که همسرش توسط الکس مورد آزار و اذیت قرار گرفت. الکس سرانجام دچار استرس شده و خودکشی می کند.
شباهت هایی که می توان بین الکس (خطوط سفید) و الکس (نارنجی کوکی) ذکر کرد جدا از شباهت ظاهری و آرایش و گاهی فریم های یکسان و حتی نام: یکی عنصر موسیقی کلاسیک است که بین این دو شخصیت مشترک است. الکس با ورود به ایبیزا عشق خود به موتزارت را با خطوط سفید توصیف می کند و استفاده از این نوع موسیقی هم برای برقراری ارتباط با دیگران و هم در موسیقی او مورد استفاده قرار گرفته است.
مشخصصه‌های کاراکترها
ویژگی مشترک دیگر این دو رفتار آنارشیک ، دیوانه وار و غیرمتعارف هر دو شخصیت است که در هر دو فیلم باعث معرفی شخصیت در جامعه می شود و عواقب ناگواری را در پی دارد. ویژگی مشابه بعدی این دو شخصیت ، نگاه متکبرانه و ضمیر ناخودآگاه آنها در موقعیت ها و رفتار با اطرافیان است که به روشی افراطی شکل می گیرد. تشنجاتی که هر دو در هر دو فیلم انجام داده اند و توهماتی که به شکل خودانگیختگی شکل می گیرد با این ویژگی مطابقت دارد.
ویژگی مشابه دیگر هر دو ، شخصیتی با نماد انسانی خشن و بزهکار است که از خشونت لذت می برد. آنها هر کاری می خواهند انجام می دهند و از اراده آزاد خود لذت می برند. شاید خشونت بخشی از ذات آنها باشد و این خشونت کم و بیش در همه ما وجود داشته باشد و در شخصی مانند الکس خشونت بیشتری داشته باشد. هر دو رفتارهای رادیکال خود را تا حد جنون ادامه می دهند تا جایی که دیگر نمی توانند از زندگی لذت ببرند. خشونت چیزی است که نمی توان آن را پنهان کرد و باید از راه های منطقی و نه از راه های مضر کنترل شود و اگر اینگونه نباشد ، انسان ها ممکن است با مشکلات جدی روبرو شوند. هر دو الکس برای این کار هزینه زیادی می پردازند.
کارگردان با ارائه اطلاعات ضروری در فلش‌بک به درک حقایقی که کنش داستان از آنها آغاز می‌شود کمک می‌کند اما افراط در استفاده از فلش‌بک مخاطب را خسته و از جذابیت فیلم می‌کاهد
کارگردان برای توجه به شخصیت “الکس” در سریال “خطوط سفید” به خوبی از Flashback استفاده می کند. یکی از مزایای این روش استفاده از خاطرات زنده از یک واقعه در گذشته شخصیت است که ما در آن واقعه گذشته را نمی بینیم ، اما با یادآوری آن واقعه واکنش شخصیت را می بینیم. ما از روی شخصیت می دانیم که این رویداد دلپذیر ، ترسناک ، آرامبخش یا … بود
این کارگردان همچنین با ارائه اطلاعات ضروری در فلاش بک به درک واقعیت هایی که داستان از آنها آغاز می شود کمک می کند. گفتگو ، بازگشت به گذشته ، افکار شخصیت ، جزئیات زمینه یا داستان سرایی برخی از ابزارهایی است که برای ارائه اطلاعات به مخاطب مورد استفاده قرار می گیرد و کارگردان از آنها استفاده می کند. اما در نتیجه ، استفاده بیش از حد از فلاش بک مخاطب را خسته و از جذابیت فیلم می کاهد. شاید در مورد اینکه قاتل الکس چه کسی است و چگونه این کار را انجام دهد یک معما باشد اما به دلیل جذابیت شخصیت ها و شخصیت ها و داستان های فرعی که باعث درام می شود چیزی فراتر از یک رمز و راز است. به خودی خود است.
طراح صحنه
از نظر طراحی صحنه ، فیلمبرداری و نورپردازی ، این فیلم در القای جو و محیط کار به خوبی عمل می کند. اما این مجموعه به اندازه کافی برای روایت واقعی که همه عناصر نمایش را دور هم جمع کند ، قوی نیست. از افشاگری های نیمه کاره در مورد هویت های زیر شخصیتی که توجه را به راز جذاب قاتل جلب می کند ، تا درهم تنیدگی زمان و پیچیدگی که در نهایت باید رمز و راز نهایی را آشکار کند. تقریباً به نظر می رسد که نمایش تازه از تاریخ گذشته است و همه اینها بدان معنی است که خطوط سفید دقیقاً از ابهت می افتند و به درخشش سریال های دیگر نمی رسند.
از نمونه های موفقی که راز قتل در پایان معما را فاش می کند می توان به سریال دروغ های کوچک بزرگ اشاره کرد ، که در برخی موارد مشابه درام درام است با همان سریال تبدیل می شود. در آنجا نیز ، ابتدا ما شاهد اقدام به قتل هستیم ، اما یافتن قاتل تا پایان رازی است که با منطق دراماتیک با پایان خوب سریال فاش می شود. مسئله ای که با وجود شوک اما به دلیل معرفی ضعیف چینی ، خطوط سفید را تحت تأثیر قرار نمی دهد.
مضمون داستان
(خطوط سفید) در گذشته با پرداخت بیش از حد هزینه های فرعی بی اثر در معمای داستان و تعیین تکلیف بیش از حد تعلیق و روایت ، ضربه می خورد. خسارت ناشی از طرح سریال. از نظر ادبیات داستانی و نمایشی ، طرح داستان اساساً به توالی منظم کنش ها و وقایع یک داستان اشاره دارد که مبتنی بر رابطه علت و معلولی است. علاوه بر طرح اصلی ، ممکن است یک یا چند داستان فرعی در داستان وجود داشته باشد. طرح در اصل متعلق به نقاشی است و منظور آن طرح اصلی است که نقاشان می کشند و سپس آن را کامل می کنند.
درست است که ما با مشکلات زندگی زناشویی مارکوس و آنا و همچنین رنج های کیکا با خانواده اش ، خانواده مارتینز و پسرش ، رابطه بوکسور و زوئی ، رابطه کونچیتا با شوهر ، پسر و کشیش سر و کار داریم. ، ارتباط تصویری بین “زوئی و روانشناس او” ، داستان باند قاچاق رومانیایی با “مارکوس” ، حضور پدر زوئی به عنوان یک حامی و قانونمند ، و سرانجام مرگ وی و سایر داستانهای فرعی ، اما ارائه این توطئه ها همچنان باقی است همان طرح اصلی است و طرح نهایی و نهایی به پایان نمی رسد. زیرا از ابتدا ، عناصر مورد استفاده مانند تفنگ چخوف به تمرین در آب تبدیل می شوند.
روابط الکس
کمی جالب است که مارکوس به دلیل تحقیر زیاد الکس از کمبودهای درونی زیادی رنج می برد و این که او رابطه الکس و عشق او ، آنا را درک می کند و ضربه آخر را به الکس می زند. “الکس” با اقدامی عجیب تمام درآمد و پولی را که از باشگاه ها و برنامه های خود در ایبیزا به دست می آورد می سوزاند و این سنگ بنای انتقام “آنا” و “مارکوس” و قتل او می شود. قتلی که علائم آن در مراحل اولیه به خوبی جا نیفتاده است. اساساً ، علامت گذاری هر رویدادی در گذشته و رمزگشایی از آن نشانه در آینده ، رابطه علت و معلولی دارد. اگر نشانه ها بدون رمزگشایی باقی بمانند ، علائم فقط عملکردی نمادین در تصویر دارند و در روند روایت داستان ، آنها نقش “بدون نشانه” را نشان می دهند.
سریال از نبود صحنه‌های حاوی پیامد رنج می‌برد جاییکه باید مخاطب را میخکوب و نفس اش را حبس کند وجود ندارد
در اینجا طرح داستان روایت وقایع است ، اما روایتی است که در آن وجود رابطه علت و معلولی از اهمیت ویژه ای برخوردار است. “الکس درگذشت و سپس زوئی کامل شد” این داستان است ، اما “الکس کشته شد و سپس زوئی در همان لحظه از افسردگی و تنهایی به زندگی تبدیل شد.” این یک طرح است ، زیرا در حالی که ترتیب تقدم و تأخیر رویدادها در آن حفظ شده است ، رابطه علی بین این دو واقعه نیز در آن بیان می شود. این سریال همچنین از کمبود صحنه های دنباله دار رنج می برد ، جایی که دیگر نیازی به میخ زدن مخاطب و نفس کشیدن نیست.
وقتی به عکسهای آخرین مهمانی الکس نگاه می کنیم ، ممکن است تحت الشعاع خشونت و شخصیت روانی الکس قرار بگیریم ، اما اساساً صحنه پس از آن باید پس از لحظه ای اتفاق بیفتد که به طرز چشمگیری در اوج خود است و به شخصیت ها و همچنین مخاطبان می دهد. فرصتی برای شوک ، درد ، یا لذت هضم آن لحظه اتفاق نمی افتد. از دیگر معایب فیلمنامه داستان مهم پس زمینه است که به نظر می رسد ناخواسته یا به زور ارائه شده است. زیرا زوئی می توانست زودتر از اینها به دنبال قاتل برادرش باشد و فقط یافتن جسد پس از بیست سال انگیزه جدی برای این کار نیست.
تاخیر در جواب مخاطب
همچنین تأخیر در یافتن پاسخی برای مشکلی که سریال مطرح می کند ، مقداری از تنش را برطرف می کند. تماشاگر پیش بینی می کند که حوادث خاصی رخ خواهد داد و تنش ترس و امید با آن پیش بینی ایجاد می شود و باعث بی حوصلگی مخاطب می شود. همچنین شخصیت “مارکوس” که به خوبی معرفی و طراحی شده اما غیر موازی و در تقابل با عمل قتل است. به عبارت دیگر ، شخصیت های داستان فرعی یا باید به قهرمانان کمک کنند یا آغازگر آن باشند ، یا آنها را پیچیده کنند ، یا در لایه های موازی با آنها روبرو شوند.
با کنار گذاشتن این نقایص می توان به نقش تأثیرگذار موسیقی در این فیلم اشاره کرد. به عنوان خالق این مجموعه ، “الکس پینا” در تجربه موفقیت آمیز قبلی خود ، مجموعه “کاغذ خانه” یا La Casa De Papel نیز از موسیقی به روشی مناسب و به یاد ماندنی استفاده کرده بود. موسیقی تیتراژ ابتدایی ، موسیقی متن زیبا و همچنین استفاده از آهنگ ellaella Ciao تر تأثیر فوق العاده ای بر مخاطب و جذابیت سریال داشت. این سریال با توجه به اینکه در خط داستانی فیلم و سرنوشت چندین دی جی جوان به موسیقی می پردازد ، از موسیقی نیز برای شناسایی مکان و فضای سریال استفاده می کند.
کارگردان از تدوین موازی جهت نشان دادن دو واقعه در موازات یکدیگر در دو باره زمانی متفاوت استفاده رده است و در دو ورژن متفاوت (دهه نود میلادی و زمان حال) حضور بسیاری از کاراکترها را نشان می‌دهد.
نکته مثبت دیگری که در روند سریال و جذابیت آن تأثیرگذار است ، تدوین موزون و موازی سریال است. در تدوین ریتمیک می توان صحنه ها را بر اساس موسیقی متن قطع کرد. نماهای طولانی با مدت زمان طولانی (سرعت) اساس برش نماها را تشکیل می دهند. در صحنه های این مجموعه در آزمایشگاه متن ، از ریتم موسیقی برای برش دو صحنه استفاده می شود. در این مجموعه ، ریتم و ضرب آهنگ موسیقی مدت زمان صحنه را تعیین می کند.
کارگردان همچنین از مدل ویرایش موازی برای نشان دادن دو رویداد موازی استفاده می کند. کارگردان حضور شخصیت های زیادی را در دو زمان متفاوت و در دو نسخه متفاوت نشان می دهد. نسخه ای از دوران جوانی شخصیت ها در اواخر دهه 1990 و نسخه فعلی آنها. به این ترتیب برای افزایش هیجان و تأثیر فیلم ، برش از یک صحنه به صحنه دیگر و هر از گاهی حتی در یک مکان انجام می شود که حتی می تواند به تکرار بین دو اتفاق غیر مرتبط دست یابد.
تغییرات رفتاری مخاطب در هنگام تماشا
شاید هنگام تماشای این سریال ، احساس مشابهی از شادی ، غم ، شادی ، عصبانیت و تجربیات عجیب و غریب داشته باشید. گاهی اوقات لحظات درخشش صحنه ها و صحنه هایی وجود دارد که کاملاً هیجان انگیز هستند و شما را خوشحال می کنند ، اما در عین حال به نظر می رسد که این حواس و جهان زودرس هستند و از بین می روند. دیدن داستان های شخصیت ها نیز به روحیه شما ، خطوط سفید بستگی دارد و می تواند شما را از واقعیت حال خلاص کند و شما را به دنیای غیر واقعی و رویایی برساند. گویی هیچ لحظه ای نبود.
برای کسانی که خطوط سفید روشن در مغز خود دارند ، حال یک چیز خنده دار است. در اصل ، نمی تواند وجود داشته باشد. به محض آگاهی از آن ، آن عبور می کند و دیگر وجود ندارد. به این ترتیب ، آنها دائماً در گذشته زندگی می کنند ، حتی وقتی در آینده آرزو می کنند. آنها از خواب دیدن نمی ترسند زیرا هر چقدر خوابها عجیب باشند ممکن است آنها را به شخص دیگری تبدیل کنند.
شخصیت زوئی
این تغییر در پایان سریال به زوئی می افتد. اگرچه همسر و دخترش متوجه می شوند که وی به “بوکسور” خیانت کرده و عاشق او شده است ، اما سعی در نجات زندگی روزمره قبلی خود ندارد. زوئی حتی پدرش را به خوبی نمی شناخت و با پدرش توسط “بوکسور” کنار آمد. او می فهمد که برادرش آنقدر که فکر می کرد مظلوم زندگی نکرده و کشته نشده است.
او حتی الکس را به درستی نمی شناخت. الکسی که همه را آزار داده ، خواهر و پدرش را رها کرده ، دوستان خود را تحقیر و تحقیر کرده ، به عشق خود کیکا خیانت کرده ، به دلیل احساساتی که نسبت به مادرش داشته با نامزد آنا دوستش و حتی اوریول برادر کیکا رابطه برقرار کرده است. او را تحقیر کرد ، دیوید را درگیر اعتیاد کرد و سرانجام تمام زحمات دیگران را به آتش کشید و خود را در این منجلاب غرق کرد.
در پایان
به نظر می رسد همه اینها در جهت تغییر شخصیت Zoe اتفاق افتاده است. نه تنها این ، سایر ساکنان ایبیزا دیگر همان افرادی نیستند که بیست سال پیش بودند. “مارکوس” و “آنا” از کشته شدن الکس پشیمان می شوند ، “دیوید” به اعتیاد شدید و مراقبه ذن روی می آورد و “کیکا” دیگر آینده بازیگری و زندگی در آمریکا را نمی داند و در ایبیزا می ماند و سرانجام “زوئی” بعدا. از ورود به ایبیزا ، او دیگر همان شخص نیست.
سرخوشی محدودیت هایی دارد و حتی چنین مهمانی ها و مهمانی ها و خطوط سفید (نام سریال اشاره به کوکائین نویسی و استفاده از آن دارد) عملکرد لحظه ای دارند و در آخر این واقعیت است که روزی آشکار می شود . به دست آوردن حقیقت پاداشی دارد و ظاهر واقعیت باطن آن یکی نیست و کسانی که گذشته را به یاد نمی آورند محکوم به تجربه آن هستند. به گفته شوپنهاور: اتفاقات خوب زندگی مانند درختان سبز و نخل هستند که وقتی از دور به آنها نگاه می کنیم بسیار زیبا به نظر می رسند اما به محض نزدیک شدن به آنها و رفتن به داخل ، زیبایی آنها از بین می رود. در این زمان نمی توانید درک کنید که زیبایی آن به کجا رفته است ، آنچه می بینید چند درخت خواهد بود و بس.
نظرات کاربران
دیدگاه ها پس از بررسی منتشر خواهند شد.