مهاجران آیینه ای از آینده بشر هستند. انسانی که در انزوا به تنهایی پرسه می زند و می میرد و جایی برای ماندن ندارد. با مرور این فیلم با زومجی همراه باشید.
فیلمهای آخرالزمانی همیشه تجربه ای پوچ و دردناک از آینده تاریک بشریت برای مخاطبان سینما هستند و آنها را در معرض باران عظیمی از حملات تاریک قرار می دهند. فیلم هایی پر از پیش بینی های بدبینانه در مورد آینده این سیاره خورشیدی. مهاجران یکی از فیلم های این ژانر است که قرار است دوز ناامیدی و ترس عمیقی را به طرفداران این نوع فیلم ها بدهد. مهاجران خود را به آن سوی کره زمین هجوم می آورند و در سیاره دیگری زندگی می کنند و ضربه ای که به بیننده وارد می کنند موقعیت کلاستروفوبیک برای او ایجاد می کند. موقعیتی که خاطرات غم انگیزی را برای بیننده ایجاد خواهد کرد. از ابتدا تا انتها ، فیلم مملو از برنامه های تکان دهنده ای برای روح کسی است که در فیلم غوطه ور است. مهاجران “مهاجران” انسان را قبل از خود و نیازهای او قرار می دهند ، خواسته های آنها نیز توسط ناخودآگاه جمعی بشر دنبال می شود.
فیلمی آخرالزمانی
فیلم مهاجران دنیایی از نیستی و نابودی را به تصویر می کشد و داستانی از سرگردانی او در آینده ای ویران را به تصویر می کشد. فیلم از نظر روانی مخاطب را هدف قرار می دهد و نفوذ آنقدر ادامه دارد که شما از خطر ناشنوایی انسان در جهان آینده در این روزهای همه گیر آگاه هستید. مهاجران داستانی از آغاز انسان در نیستی است! جایی که فرد دوباره شروع می کند و تصمیم می گیرد که ریشه دار شود ، این فیلم به مشکلات پس از رنج بزرگ بشر می پردازد. وقتی دیگر جایی برای ماندن ندارد و وطن خود را از دست داده است. داستان وحشتناک فیلم هر انسانی را به فکر وا می دارد و یک تنگنای بدون اکسیژن را برای او شبیه سازی می کند. مهاجران راه تنفسی انسان را مسدود می کنند تا مخاطب سعی کند احساسات او آسیب نبیند. داستان به سه فصل تقسیم می شود و هر فصل با رویدادهای مهم مربوط به قهرمان داستان پیش می رود.
گزیده ای از داستان فیلم در زیر نشان داده شده است
تعلیق، وزنه و نیروی پیش‌برنده‌ی فیلم است و کارگردان روایتی را پیش می‌برد که بتواند ناخودآگاه تماشاگر را هدف بگیرد
روایت فیلم Settlers
این فیلم داستان یک خانواده سه نفره را روایت می کند که در جایی دور از زمین زندگی می کنند. آنها به شیوه ابتدایی زندگی می کنند و گیاهان خود را پرورش داده و دامداری می کنند. پس از مدتی ، آنها توسط گروهی ناشناس مورد حمله قرار می گیرند و در آنجا پدر خانواده ، رضا (جانی لی میلر) در آخرین درگیری کشته می شود و همسرش (سوفیا بوتلا) و دخترش (بروکلین پرنس) زنده می مانند. پس از قتل رضا ، جری ادعا می کند خانه ای که اکنون در آن زندگی می کنند متعلق به والدینش است و قرار است هر سه در آنجا زندگی کنند. آنها مدتی از یکدیگر متنفرند تا اینکه یک روز جری و الیسا با هم درگیر می شوند و در این نزاع الیسا می میرد و رمی با جری (اسماعیل کروز کورد) بزرگ می شود.
این فیلم با داستانی بسیار ساده و دور از پیچ و خم معمایی اتفاق می افتد و این سادگی به این معنا نیست که داستان مهاجران چیزی کم دارد و نمی تواند مخاطب را به هزارتوی داستان بکشد. مهاجران از بقای انسان و تمایل او برای ادامه صحبت می کنند. مهاجران تصویری از انسان مدرن هستند که هرگز ماهیت اصلی خود را فراموش نکرده و مانند معاصران زمینی خود رفتار می کند و به طبیعت خود ادامه می دهد. اگر جایی در فیلم ، رضا به رمی می گوید که روزی اینجا هم همینطور خواهد بود. اگر تماشاگران ندانند که سیارات دیگری در آنجا وجود دارد ، وقتی این فیلم را تماشا می کنند ، فکر می کنند که در حال تماشای یک فیلم غربی از تگزاس قدیمی با خلق و خوی غیر مدرن خود هستند.
بزرگترین سرمایه گذاری فیلم در تعلیق و هیجان آن است ، یک داستان موزون ساده اما حساب شده که کمی آدرنالین مخاطب را به همراه دارد. هر طرح فیلم به حالت تعلیق در می آید و این استراتژی باعث می شود مخاطب در اعماق فاجعه انسانی آینده کاوش کند و ترس و استرس بازیگران را کاملاً احساس کند. تعلیق وزن و نیروی محرک فیلم است و کارگردان روایتی را توسعه می دهد که می تواند ناخودآگاه بیننده را هدف قرار دهد.
اینجا همان جایی است که بشر تاکنون نتوانسته به درکش برسد و آن را لمس کند اما در کابوس‌های خود آن را همیشه می‌بیند
جایی که فیلم روایت می شود برای تماشاگران کاملاً ناشناخته است و این سکانس ها موقعیت عجیبی را برای بیننده ایجاد می کند ، این جایی است که انسان نتوانسته آن را بفهمد و لمس کند اما همیشه آن را در کابوس هایش می بیند. به همین دلیل ، مهاجران عینیت بدبینی و ترس های بشری هستند و بر این اساس ، مخاطب مستأصل جهنم ، تنهایی و تهدید این کره خاکی را با تمام وجود درک می کند و با شخصیت ها هماهنگ می شود.
هر طرح از مهاجران به طرز ماهرانه ای احساس ناامنی و ترس را برمی انگیزد و مخاطب را در سطح کنجکاوی قرار می دهد ، اما این کنجکاوی اصلاً به معنای حل یک معما نیست ، بلکه به این معنی است که بیننده شخصیت ها را در موقعیت افراد می بیند. که همه چیز را می بینند آنها شکست خورده اند و فقط برای یک لحظه دیگر زندگی می جنگند. ریتم در این فیلم معلق است و اکشن و سرعت نقش کمتری در پیشبرد آن دارد. ریتم درونی پلان ها علاوه بر ریتم بیرونی ، به خوبی اجرا شده است و لوازم جانبی ، مکان ، رنگ و فضا کار خود را به خوبی انجام می دهند.
شخصیت پردازی در فیلم Settlers
شخصیت پردازی نیز دقیقاً بر حسب نیاز خود را نشان می دهد و کارگردان اطلاعات لازم در مورد شخصیت ها را به درام تزریق می کند. او به جزئیات بیشتری نمی پردازد ، زیرا اگر بیوگرافی شخصیت ها به تصویر کشیده شود ، مطمئناً فیلم تا حد اغراق و طنز آزاردهنده پیش می رود و مهاجران نمی توانند روایت او را بیابند. بنابراین تماشاگران نیازی به گذشته شخصیت ها ندارند و دانستن پیش داستانی از آنها به نفع آنها نیست زیرا فیلم بر زندگی پس از مرگ تمرکز می کند و به دنبال انتقال درد این دنیای جدید است. به عنوان مثال ، این خانواده سه نفره به صورت جداگانه. کسانی هستند که تازه متولد شده اند و قرار است در دنیای جدیدی که وارد شده اند زندگی کنند. کارگردان این افراد را افرادی می داند که از هیچ آمده اند و کاری به گذشته خود ندارند.
شاید چیزی اندازه‌ی سکوت حساب شده در این فیلم نتوانسته باشد که اثر را به جلو بکشاند و محتوای فیلم را ارائه دهد. سکوت مهاجران چیزی شبیه به تسلیم شدن است
دو شخصیت اصلی فیلم ، جری و رمی ، که کارگردان را بر اساس افکار و چالش های پیش روی این دو به پیش می برند ، دستمزد خوبی دارند. جری شخصیتی است که شخصیت متناقض آن کاملاً در داستان جا می گیرد و مانند موقعیتی مملو از ترس و تعلیق پیش می رود. جری و رمی آینده مهاجران هستند و هر کدام نمایانگر استعاره ای از سرنوشت انسان در هنگام جابجایی در جهان هستند. جری کسی است که می خواهد زمین جدیدی ایجاد کند و ریشه های انسانی را در این سیاره بگیرد. او این شهر را خانه خود می داند و هیچ ربطی به رویدادهای گذشته و قبلی ندارد و فقط آینده را در آینده می بیند.
اما در عوض ، رمی (Nell Tiger Free) به زمین علاقه مند است و می خواهد محیط اطراف آن را کشف کرده و آنچه اتفاق افتاده را دریابد و به جستجو بپردازد. او با ادامه نسل در این شهر مخالف است و فقط به خروج فکر می کند. اما در پایان فیلم ، هیچ کدام به خواسته خود نمی رسند و کارگردان به طرز ماهرانه ای او را در مورد سرنوشت انسان هشدار می دهد و به او می گوید که مراقب سرزمین خود باشد ، زیرا پس از نابودی زیستگاه ها هیچ چیزی در انتظار او نخواهد بود.
از طرفی گرافیک و درجه بندی رنگ فیلم بسیار آخرالزمانی است و فضایی بیگانه برای محتوا و شیوه روایت فیلم ایجاد می کند ، به طوری که هنگام تماشای مهاجران ، یک احساس کاملا جوی در فیلم فراتر از سطح زمین احساس می شود ، و ما لحن را با حس قوی درک می کنیم. . این لحن از پارادوکسهای بسیاری نشأت می گیرد و سردی و تلخی آن را مانند تیرهای سمی بر روح و روان مخاطب قرار می دهد.
عنصر سکوت در فیلم Settlers
سکوت یکی از ویژگی های خارق العاده فیلم است که هم روایت را پیش می برد و هم بخشی از آن است. شاید چیزی به اندازه محاسبه سکوت در این فیلم نتواند کار را به جلو ببرد و محتوای فیلم را ارائه دهد. سکوت مهاجران مانند تسلیم شدن است. تسلیم شدن و پوشاندن شخصیت هایی که چاره ای جز سازش ندارند و فقط سکوت می کنند می تواند آنها را تسکین داده و زمان را برای آنها پیش ببرد. نکته در اینجا این است که سکوت در این فیلم به هیچ وجه ریتم را کاهش نمی دهد و در عوض تبدیل به زمینه ای می شود که در آن تعلیق و تنش افزایش می یابد و مخاطب منتظر یک اقدام خارق العاده و دراماتیک است.
بازی های بازیگران بسیار هوشمندانه است و همه آنها به عنوان افرادی که در آخرالزمان زندگی می کنند ، شرایط را درک کرده و آنقدر در فیلم غوطه ور می شوند که بیننده با آنها همذات پنداری می کند و لحظه ای در جعلی بودن آنها تردید نمی کند. سوفیا بوتلا ، به عنوان مادری که قرار است در شرایط بحرانی از فرزند خود مراقبت کند ، خود را عالی جلوه می دهد و کاملاً باورپذیر ، ناامید و نگران تسلیم شدن است.
این مطلب ادامه دارد … .
نظرات کاربران
دیدگاه ها پس از بررسی منتشر خواهند شد.